Door François de Callataÿ, afdelingshoofd van de Koninklijke Bibliotheek van België, en lid van de Koninklijke Academie van België.

Met de tetradrachme van Aetna (geslagen in Sicilië omstreeks 460 v.C.) bezit België een antieke munt waar werkelijk iedere verzamelaar van droomt. Het Penningkabinet van de Koninklijke Bibliotheek van België heeft dit unieke muntstuk in 1899 gekregen. De tetradrachme maakte deel uit van de merkwaardige Griekse muntencollectie van Lucien de Hirsch (1856-1887), de enige zoon van Maurice de Hirsch de Gereuth, een van de meest welstellende heren uit die tijd. In 2004 droeg het Israel Museum in Jeruzalem een unieke tentoonstelling op aan de tetradrachme van Aetna. Nooit eerder viel deze eer een muntstuk te beurt. Tijdens zijn voordracht bespreekt de Callataÿ de verschillende aspecten (conservatie, gravure, iconografie, historisch belang) waaraan de zilvermunt zijn wereldwijde reputatie dankt.

Taal: FR 

Door Dirk De Cock, directeur van de Floraliën Gent.

In de lente van 2016 krijgt Gent er met de Floraliën Gent een nieuw, dynamisch en interactief stadsfestival bij. De eerste editie van deze unieke tiendaagse dateert van 1809, toen er van ‘België’ zelfs nog helemaal geen sprake was. Dit jaar palmt het festival de stad in. Het kunstenkwartier (de Bijlokesite, de Leopoldkazerne, het Sint-Pietersplein en het Citadelpark) wordt het decor voor een bruisend bloemen- en plantenfestival met ruimte voor Belgische en internationale florale kunst, inspirerende stads- of plattelandstuinen, hedendaagse kunstprojecten en diverse tentoonstellingen. Het stadscentrum en de gebouwen worden met een bloemen- en plantentapijt bedekt. Interactie, beleving en trends zijn de codewoorden van dit unieke festival. Dirk De Cock vertelt u over de geschiedenis van dit prestigieuze evenement en (in avant-première!) over het programma van de editie 2016. 

Talen: NL / FR 

Door Julia Hutt, curator van de Aziatische afdeling van het Victoria & Albert

Museum in Londen.

 

Voor een omvangrijke en sterke collectie Japanse prenten en geïllustreerde boeken moet u in het Victoria and Albert Museum in Londen zijn. Deze collectie Japanse prentkunst is namelijk een van de mooiste en meest complete collecties ter wereld … en wint nog elke dag aan populariteit.

Ukiyo-e is dan ook een van de bekendste en meest aantrekkelijke Japanse kunstvormen. De prenten beschrijven het leven tijdens de Edo-periode (1615-1868) en illustreren verschillende aspecten van het dagelijkse leven, zoals theater, reizen en expliciete seksscènes. Julia Hutt vertelt u in geuren en kleuren over dit boeiende onderwerp.

Taal: ENG

In samenwerking met Apollo Magazine

 

Door Paul Dujardin, Artistieke Directeur, en Sophie Lauwers, Verantwoordelijke Tentoonstellingen, van het Paleis voor Schone Kunsten (BOZAR, Brussel).

Avant-gardekunstenaars brengen niet enkel vormelijk een revolutie teweeg maar springen ook maatschappelijk op de bres. In haar lezing schetst Sophie Lauwers verbanden tussen de twee grote tijdsvakken van de historische avant-garde. Ze gaat vooral in op twee tentoonstellingen die in februari 2016 openen: Theo Van Doesburg. Een nieuwe vorm van leven, kunst en technologie en Daniel Buren. Een Fresco. Met hun kleurvlakken heffen Van Doesburg en Buren – ieder in een ander tijdvak – de grens op tussen kunst en leven, het museum en de openbare ruimte.

Talen: NL / FR

Door Emmanuel Vartanian, fysicus, en Céline Roque, kunsthistorica, van het laboratorium Re.S.Artes (Regard de la Science sur les Arts et le Patrimoine culturel), Bordeaux.

De koolstof- of C14-datering wordt al verschillende decennia regelmatig gebruikt voor de authenticatie van kunstvoorwerpen. De techniek is doeltreffend gebleken bij de opsporing van valse werken met moderne materialen.

Kunstvervalsers schaven hun technieken voortdurend bij en de koolstofdatering heeft uiteraard zijn beperkingen. Daarom is het belangrijk dat experts uit zowel de wetenschappelijke wereld als de kunsthandel voortdurend met elkaar in dialoog treden.

Enkele probleemgevallen hebben vragen doen rijzen en misvattingen de wereld ingestuurd. Emmanuel Vartanian en Céline Roque weerleggen deze aannames met wetenschappelijke feiten en belichten enkele recente ontwikkelingen die dergelijke situaties voorkomen …

Taal: FR

Door Stefaan Hautekeete, conservator van de collectie oude tekeningen van de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België, in aanwezigheid van de verzamelaar. Introductie door Dominique Allard, directeur van de Koning Boudewijnstichting.

De tentoonstelling toont negentig tekeningen van Hollandse en Vlaamse meesters uit de 16e en vroeg 17e eeuw. Deze zorgvuldig verzamelde bladen behoren tot een van de boeiendste en vruchtbaarste episodes uit de geschiedenis van de tekenkunst.

Naast fraaie ontwerpschetsen voor prenten, schilderijen, glasramen en wandtapijten van vooraanstaande meesters (onder wie Frans Floris en Peter Paul Rubens) schitteren ook zelfstandige kunstwerken, zoals de sublieme figuurstudies van Hendrick Goltzius en Cornelis De Vos of de puntgaaf verzorgde landschappen van Pieter Stevens en Adriaen Frans Boudewijns. Veel tekeningen zijn nooit eerder aan het publiek voorgesteld.

Talen: NL / FR 

Rondetafelgesprek onder leiding van Amid Faljaoui / Directeur van de economische magazine Trends-Tendances, hoofdredacteur bij Kanaal Z, economisch commentator op de RTBF
met de volgende genodigden

- Harold t'Kint de Roodenbeke / Voorzitter van BRAFA
- Antoine de Séjournet de Rameignies / Bestuurder van Capfi Delen Asset Management
- Luc Bertrand / Voorzitter van het executief comité, Ackermans & van Haaren
- Albert Baronian / Galerij Albert Baronian 

Kunstliefhebbers stellen zich vandaag de dag zeer uiteenlopende vragen met betrekking tot de economie van de kunst. Kan kunst beschouwd worden als een vaste waarde in deze tijd van lage interestvoeten ? Is de timing goed om zich te verdiepen in deze markt of wordt er een luchtbel op de kunstmarkt verwacht ? Ten opzichte van andere klassieke beleggingen (aandelen, obligaties), kunnen we over kunst praten zoals over een speculatieve markt ? Investeren in kunst, is dit voor iedereen weggelegd ? Heeft de kunstmarkt voldoende liquiditeiten ?

Zoveel vragen, en nog zoveel andere, die onderwerp zijn van een geänimeerd debat door Amid Faljaoui.

Door Alessia Fassone, conservatrice van het Egyptisch Museum in Turijn.

De ‘egyptomanie’ is in Europa vooral toegenomen na de campagne van Napoleon in Egypte in 1798. In dit licht legde de Franse consul in Egypte, Bernardino Drovetti, zijn collectie aan, maar verkocht die in 1823 aan de koningen van Savoye. Na aankomst van de collectie in de hoofdstad van Piëmont stortten heel wat befaamde erudieten zich op de studie van deze werken. Zo ook Jean-François Champollion, die bekend werd met zijn ontcijfering van hiërogliefen.

Het Egyptisch Museum in Turijn staat – net als dat van Caïro – volledig in het teken van de kunst en cultuur van het oude Egypte. Het museum is bovendien een van de belangrijkste centra voor egyptologisch onderzoek in Europa. Aan de hand van verschillende meesterwerken uit de collectie van het museum legt Alessia Fassone ons uit hoe het onderzoek naar de verbanden tussen de voorwerpen, de context van hun afkomst en het netwerk voor kennisdeling met de internationale instellingen nog steeds bijzondere geheimen over de Egyptische cultuur onthult.

Taal: FR

Door Boris Wastiau, directeur van het Museum voor Etnografie van Genève.

Het nieuwe Museum voor Etnografie in Genève (MEG) is de laatste nieuwkomer in het Zwitserse museumlandschap. Het museum stelt 70.000 voorwerpen uit meer dan 1500 culturen van de vijf continenten tentoon. Een collectie die erg in de smaak valt bij het grote publiek en menig kunstliefhebber. Maar waarom brengt het MEG zo veel exotische voorwerpen bijeen in een stad en een land die zelf nooit één kolonie hebben gehad?

Van het rariteitenkabinet van de bibliotheek van het College Calvin tot het internationale Genève … De directeur van het MEG (tevens professor-titularis in Afrikaanse religieuze kunsten aan de Universiteit van Genève) doorkruist drie eeuwen van herkomst en museumprojecten.

Taal: FR

In samenwerking met Tribal Art Magazine 

 

Boris Wastiau (Part.1): Le nouveau MEG

Boris Wastiau (Part.2) : Histoire et chefs d’oeuvre des collections